In part one of this three part series, soundpainter Ceren Oran introduces the basic syntax of soundpainting and how to create the basic soundpainting gestures for who, what, how and when.
Soundpainting is a multi-disciplinary sign language used to create real time compositions. It was developed in the 1970s by Walter Thompson and is now used educationally and professionally around the world. The many educational benefits of soundpainting include creative thinking, observation and responsiveness as well as critical thinking in dance, music, theatre and art making.
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Ceren Oran was born in Istanbul in 1984 and moved in 2006 to Salzburg to study contemporary dance at SEAD (Salzburg Experimental Academy of Dance). Since finishing her postgraduate Master’s program ICE at SEAD, she has been working as a freelance dancer, choreographer and soundpainter.
She has worked with many multidisciplinary artists for her own projects, such as Who is Frau Troffea? (2019); RUSH HOUR (2017) and Heimat...los! (2015) in Munich; Youmemeyouhesheme... in Vienna (2013) or Arrimamuebles in Costa Rica (2010) and all around Europe and America. She has also danced for many choreographers and international companies including Davis Freeman (US/BE), Tomaz Simatovic (SLO/Ö), Mihran Tomasyan (TR), Mustafa Avkiran (TR), Abhilash Ningappa (IND), Gosaval Gaspard Projects (CR), Toihaus Theatre (AU).
As of 2010, she started creating performances for young audiences. She tours internationally through Europe, Africa and Asia on various occasions with her pieces Schön Anders (Munich 2020); Fliegende Wörter (Munich 2019); Elefant aus dem Ei (Munich 2017); SAG MAL… (Munich 2016); Yamuk Yemek (Istanbul 2015); Cartoonville (Strasbourg 2013); and Trag mich! (Salzburg 2010 / Premiere BMUKK, STELLA nomination 2011 – Production: Toihaus Theatre).
Ceren started to build a career as a Soundpainter and Soundpainting trainer in 2010, which allows her to explore multidisciplinary free improvisation and compose live “in the moment” improvisational material on the stage. As a multidisciplinary Soundpainter and a member of the Soundpainting community, Ceren Oran had the opportunity to lead many workshops and projects in various countries and cultural contexts, including conservatoires, schools, refugee centers, festivals, art and education symposiums such as: Assitej Artistic Gathering (NO), Arts Space For Kids (CN), Tarapaca Music Festival (CL), Flying Carpet Festival (TR), Staatstheater Kassel (DE), Polyphonica (GR), Social Circus Festival Mardin (TR), Orff-Schulwerk-Symposium (AT), Symbosium “El Sistema (AT), SEAD Salzburg Experimental Academy of Dance (AT)).
In June 2015, her “Soundpainting as an Integration Project” initiative with Primary School Josefiau in Salzburg received an award from Austrian Federal Ministry of Education and Women’s Affairs. Since 2014, she is based in Munich where she works in close collaboration with Tanzbüro München as well as Fokus Tanz / Tanz und Schule e.V. She is a member of Tanztendenz München e.V. as well as one of the founding and board members of the global network under Assitej International: Young Dance Network.
Née à Istanbul en 1984, Ceren Oran s’est installée à Salzbourg en 2006 afin d’étudier à l’Académie expérimentale de danse de Salzbourg (SEAD). Depuis l’obtention de sa maîtrise (programme d’échange chorégraphique international), elle travaille comme interprète, chorégraphe et peintre sonore indépendante.
Elle a collaboré avec de nombreux artistes multidisciplinaires dans le cadre des projets Who is Frau Troffea? (2019), RUSH HOUR (2017), Heimat…los! (2015) à Munich; Youmemeyouhesheme… (2013) à Vienne; Arrimamuebles (2010) au Costa Rica; et plusieurs autres en Europe et en Amérique. Elle s’est également produite dans des œuvres de chorégraphes comme Davis Freeman (US/BE), Tomaz Simatovic (SI/AT), Mihran Tomasyan (CZ), Mustafa Avkiran (CZ) et Abhilash Ningappa (IN) ainsi qu’avec des compagnies de réputation internationale telles les Gosaval Gaspard Projects (CR) et le Toihaus Theatre (AT).
Par ailleurs, Oran a commencé à présenter des spectacles jeunesse en 2010. Elle a fréquemment tourné en Europe, en Afrique et en Asie avec ses créations Schön Anders (Munich, 2020), Fliegende Wörter (Munich, 2019), Elefant aus dem Ei (Munich, 2017), SAG MAL… (Munich, 2016), Yamuk Yemek (Istanbul, 2015), Cartoonville (Strasbourg, 2013) et Trag mich! (Salzbourg, Toilhaus Theatre, 2010/première au BMUKK; citation pour un prix STELLA en 2011).
Ceren Oran évolue dans le monde de la peinture sonore depuis 2010, laquelle lui permet d’explorer l’improvisation multidisciplinaire et de composer en direct sur scène. Membre multidisciplinaire de la communauté des peintres sonores, elle a animé de nombreux ateliers et dirigé plusieurs projets dans des cadres variés, y compris conservatoires, écoles, centres de réfugiés, festivals et symposiums artistiques et pédagogiques : Assitej Artistic Gathering (NO), Arts Space For Kids (CN), Tarapaca Music Festival (CL), Flying Carpet Festival (CZ), Staatstheater Kassel (DE), Polyphonica (GR), Social Circus Festival Mardin (CZ), Orff-Schulwerk-Symposium (AT), Symposium « El Sistema » (AT), SEAD (AT). En juin 2015, l’un de ses projets d’intégration en peinture sonore, mené avec l’école élémentaire Josefiau de Salzbourg, a obtenu un prix du ministère autrichien de l’Éducation et de la Condition féminine.
Ceren Oran réside à Munich depuis 2014, où elle collabore étroitement avec Tanzbüro München et Fokus Tanz/Tanz und Schule e.V. Membre de Tanztendenz München e.V., elle fait partie des membres fondateurs du Réseau des jeunes danseurs de l’association internationale ASSITEJ, et siège actuellement au conseil d’administration de celui-ci.